孙雨萌
成为职业IP设计师之前，孙雨萌正处在“人生的低谷期”——拒绝了和画画无关的“大厂”offer并因此和父母关系陷入僵局，甚至身体也接连出现问题。虽然她一直认为设计、艺术都不一定非要经过苦难，可她当时的境况和随后的改变仍能让我们意识到“困境”之于艺术家“生命力”的重要性。作为一个“只看得到事物好的一面，只会把未来想象的一片光明”的创作者，孙雨萌面对困境的方式却并无“苦痛的纠结”。在男友的支持下，她选择抗下所有的压力，在短暂的人生里做自己最喜欢最能让自己快乐的事——绘画。从自由插画师开始，她不断摸索，尝试建构自己的创作风格，也在这个过程中确认着自己未来的职业方向。一次偶然的机会，她看到了知名IP设计师“修丢丢”的公开课程。顿时觉得，IP设计师就是自己的“Dream Job”！就是为自己“量身打造”的职业！一旦确定了方向，她立刻开始全力以赴地学习和创作。就在她心无旁骛在当下的道路上坚韧地前进时，好像一切都在为她助力。她的进步巨大，开始有了小小的成绩，父母也逐渐感到安心。最重要的是，当她夜以继日地学习和画画时，她丝毫感觉不到辛苦和枯燥，反而总能从中获得创造的兴奋感。
△ 快乐督查组
对于孙雨萌来说，走出低谷期的方式，就是即使周遭一片黑暗也不要停滞，而是盯紧眼前的路，坚实地走下去。总有一刻会找到属于自己的征程，获得属于自己的光明前程。在走出这段低谷后，她期盼每个人的人生都可以“开启easy模式”。这是美好的期许，但也透露出她的独特人生态度。
所谓easy模式不是单纯的靠外部的“天降好运”，而是一种追求“纯粹”的心境。不必纠结于外部复杂的声音，不被浮躁的物质世界困扰。选择转望自己的内心，那里有个人最真挚简单的目标，进而为自己最真实的热爱而勇敢战斗。这是常常出现在儿童身上的特点。当它被妥当地保留下来，作为一个成年人的处世之道时，它就成了一种品格，是一种不畏首畏尾，不在意物质得失，真正能开拓未来的勇敢气度。在浮华和迷茫中，显得难得而珍贵。
新鲜事物的出现总要经历不被广泛认可到成为一个新潮的过程。相比传统绘画，IP设计是近几年借互联网符号化浪潮而备受重视的传播新风尚。而Z世代，是浸润在互联网飞速发展中的新青年。面对风起云涌的时代，孙雨萌认为与其“内卷”，不如与自己博弈。在参与此次AIM大赛时，面对“各路大神”，孙雨萌没有被焦虑裹挟。按照自己的节奏与思路完成了作品。在入围后，她也没有陷入成功的喜悦，而是耐心观察学习其他入围作品，分析每件作品的优势与不足以帮助自我更好的发展。她认为每次创作，每次参赛，都是与先前的自己进行对比提升的过程。不因他人的优秀而停止前进，也不停留在自己原有的成果之上，才是常驻浪头的秘诀。Hi land friends是她对自己的挑战。在极其有限的时间内，不妥协地高质量完成作品。不选择更为轻松2D效果，而是突破自我，进行3D设计。直到递交的最后一刻，才放下对作品的完善。探索新的世界，具备“新人”精神，孙雨萌的进步与IP设计领域的发展，具备着相似的进取之意。
△ Hi land friends
画如其人，孙雨萌的绘画风格同她本人一样“简单纯粹”。从小她就喜欢《樱桃小丸子》、《哆啦A梦》这些卡通片，也因此在本科时期选择学习动画专业。但当身边的同学朋友都喜欢且创作“复杂精湛”的动画时，她觉得自己喜欢的画风显得格外的“幼稚”“简单”。直到发现IP设计师这个职业，她坚信了自己喜欢并要一直创作的就是像心爱的动画作品一样，简单却给人温暖力量的形象。
在创作完参加AIM的作品“hi land friends”之后，她把自己的画作拿给一位长辈看。他看到画时，便觉得这是能让人感到轻松快乐的作品，创作这幅作品的人一定也是乐观积极的。孙雨萌意识到，自己此刻的状态也影响着作品的风格。她把保护自己美好纯粹的“童心”作为目标。只有这样才能感知生活的真挚美好，做出更具有“童心”“童趣”的作品。
孙雨萌：希望aim能多举办这种大型的赛事，然后也祝你能够成为业界天花板、能成为业界权威般的存在。希望AIM越走越远！
